Meer NBC - Letterwerk

Foute kunst (Paperback)

0
Kun je de kunst nog leuk vinden, als de kunstenaar dat al lang niet meer is?   Van Roman Polanski tot Jan Fabre, van Michael Jackson tot Woody Allen: dit boek duikt diep in het debat dat de kunstwereld momenteel in zijn greep houdt.   Mag je het werk van een moreel problematische kunstenaar nog bewonderen? Moet kunst losgekoppeld worden van haar ma...

Verkopers met dit product

Verkoper
Bezorging
Prijs

Anderen bekeken ook

Nieuw
Monsters (Paperback)
Monsters (Paperback)
In dit openhartige, zeer persoonlijke boek dat voortborduurt op haar actuele en veelgelezen essay 'Wat doen we met de kunst van monsterlijke mannen?' vraagt Claire Dederer zich af: Kunnen en mogen we houden van het werk van Ernest Hemingway, Roman Polanski, J.K. Rowling, Virginia Woolf of Picasso? Krijgen genieën een speciale vrijstelling en is er een verband tussen genialiteit en monsterlijkheid? Dederer verkent de relatie van het publiek met kunstenaars, van Woody Allen tot Michael Jackson, en onderzoekt of we een evenwicht kunnen vinden tussen ons onmiskenbare gevoel van morele verontwaardiging en onze even onmiskenbare liefde voor het werk. Monsters is uiterst actueel, moreel wijs en eerlijk tot op het bot.
24,99
Het lied van de kunst (Paperback)
Het lied van de kunst (Paperback)
Waarover spreken we als we over vrijheid spreken? En over wiens vrijheid spreken we dan? Deze vragen vormen de kern van veel debatten die de kunst- en cultuurwereld in hun greep houden, over culturele toeëigening, 'cancel culture' en vrijheid van meningsuiting. 'Het lijkt mij cruciaal om heel voorzichtig te zijn met een retoriek die het morele gelijk aan haar kant meent te hebben,' schrijft Nelson, en ze spoort de lezer aan om absolutistische retoriek terzijde te schuiven. 'Zodra iemand over absolute vrijheid begint, weet je dat je met een stroman van doen hebt. Niemand op deze wereld heeft de absolute vrijheid om wat dan ook te doen.' Vrijheid in kunst is nooit eenduidig, omdat kunst vele dingen is, tegelijk of beurtelings. Ook de context van uitingen doet ertoe. En je kunt niet oordelen over de vrijheid van anderen, of de beperking daarvan, zonder je eigen positie daarbij te expliciteren. In het essay Het lied van de kunst ontleedt Nelson dit alles op haar karakteristieke wijze:
15,-
Nieuw
Clio & de waarde van kunst (Paperback)
Clio & de waarde van kunst (Paperback)
Het bleek een buitengewoon jaar voor Clio. Naast haar start als geschiedenisdocente brak ze haar hoofd over het nut van kunst. Want wat is kunst nou eigenlijk? Vooral die hedendaagse kunst? Gaat het erom iets moois te creëren? Is het puur een vorm van expressie? Of gaan we hieraan voorbij? Met haar doortastendheid liet Clio een tegenstribbelende schilder hedendaagse kunstwerken naschilderen, om daarmee de rol van kunst te betwisten. Tijdens haar zoektocht dreven er veel theorieën naar boven en besefte Clio al gauw dat haar vragen moeilijk te beantwoorden waren... Als kunstenaar vult Kevin Kristiaan bij tussenpozen expositieruimtes met zijn conceptuele interpretaties. Verwikkeld in een langdurig schilderproject ontstond er zomaar een debuutroman, met als doel kunstinzichten op te halen en op een leuke wijze de postmoderne kunstgeschiedenis te introduceren.
24,95
Nieuw
Kunst=taal en rekenen (Paperback)
Kunst=taal en rekenen (Paperback)
Wat heeft een verfklodder van Monet met een patroon te maken? Waarom maakte René Magritte een foutje? En wie kan vertellen wat het 'niets' van Mark Rothko eigenlijk is? Kunst = Taal en Rekenen vormt een inspiratiebron voor leerkrachten die anders met de vakken taal en rekenen willen omgaan. Het biedt handvatten om de verbeeldingskracht van beeldende kunst een vaste plek in het onderwijs te geven op een manier die de natuurlijke nieuwsgierigheid van kinderen aanspreekt, die aanzet tot filosoferen en verwoorden en die het plezier in het leren vooropstelt. Kunst = Taal en Rekenen presenteert de ervaringen van drie jaar lang ontmoetingen tussen kinderen, kunst, museum, kunstenaar en leerkracht tijdens het Boijmans Taal- en rekenprogramma. Dit programma is een intensieve samenwerking tussen beeldend kunstenaar Wolf Brinkman, Museum Boijmans Van Beuningen, openbare basisschool De Taaltuin in Schiedam en de Fridtjof Nansenschool in Rotterdam.
33,-
Waarom kunst in het ziekenhuis (Paperback)
Waarom kunst in het ziekenhuis (Paperback)
Waarom raakt een kunstwerk je als je in het ziekenhuis bent, kan een gedicht je tot tranen roeren, troost muziek of roept een verhaal fijne herinneringen op? Word je een betere dokter als je naar kunst kijkt? Waarom wil een kunstenaar graag een werk voor het ziekenhuis maken? En waarom betrekken wetenschappers kunst in hun onderzoek? Lang niet al die vragen kan samensteller Sabrina Kamstra zelf beantwoorden, daarom vroeg ze patiënten, kunstenaars, curatoren, artsen, wetenschappers en studenten te reageren vanuit hun eigen invalshoek en achtergrond, expertise en ervaring. Kunst in het ziekenhuis wordt ervaren op een schaal van nul tot oneindig. Wat de een onmisbaar vindt, kan een ander totaal niet waarderen of alles daar tussenin. Juist dat krachtenveld heeft curator en hoofd kunstzaken Amsterdam UMC Sabrina Kamstra altijd uitgedaagd en gemotiveerd gedurende haar carrière kunst te presenteren en te verdedigen in in het ziekenhuis.
29,50
De kunst van het vergeten (Paperback)
De kunst van het vergeten (Paperback)
De afgelopen vijftig jaar speelde het geheugen een cruciale rol in veel academische en maatschappelijke debatten. De kunst van het vergeten. Naar een filosofie van de vergankelijkheid wijst op de grenzen van deze memory boom. Stéphane Symons laat zien dat het geheugen niet langer in staat is om adequaat te antwoorden op de uitdagingen van de hedendaagse samenleving. Het werk van enkele van de meest toonaangevende denkers uit de twintigste eeuw staat hierbij centraal. In het spoor van Friedrich Nietzsche begrepen deze denkers de tijdelijkheid en het vergeten als een uitgesproken positief gegeven. De hoofdrolspeler van dit boek is de Duitse filosoof Walter Benjamin (1892-1940), voor wie de erkenning van een 'eeuwig vergaan' gepaard gaat met een ongezien creatief potentieel. In De kunst van het vergeten worden fundamentele inzichten omtrent het geheugen en het vergeten filosofisch geanalyseerd en met elkaar in dialoog gebracht. Walter Benjamin en Gilles Deleuze gaan er in gesprek met
22,50
Ster (Paperback)
Ster (Paperback)
Ster is een verslag van de ontplooiing en bloei van kunstenaar Juliette Kalse en van haar zoektocht naar de zin van kunst. Ze nodigt je uit om haar wereld te verkennen, waar elk schilderij een verhaal vertelt en elke penseelstreek een deel van haar zoektocht onthult. Met haar werk en dit boek wil ze anderen inspireren en laten zien dat maken en genieten van kunst zin heeft. De wereld en het leven worden er rijker van. Voor maker én kijker. Verstand en gevoel zijn de stuwende krachten achter het onderzoek en werk van Juliette. Onder meer haar jeugd in Iran, het leven als expat-vrouw in een andere cultuur, woede over onderdrukking en onrechtvaardigheid leveren de kunstenaar de brandstof voor haar beeldende expressie en resulteren in een gestadig groeiend oeuvre. Juliette: 'De zoektocht naar het beeldend uitdrukken van mijn innerlijk is oneindig. Ik weet nu al dat mijn leven niet lang genoeg zal zijn om alles wat er aan kleur en vorm mogelijk is, te onderzoeken. Mede door kunst te maken
29,95
De moord op de kunst (Paperback)
De moord op de kunst (Paperback)
De moord op de kunst: het klinkt als de titel van een thriller. En dat is de geschiedenis van de kunstfilosofie ook. Ze begint met een veroordeling van formaat. De Griekse denker Plato wilde kunstenaars en dichters verbannen uit zijn ideale staat. Daar tegenover staat, vanaf de achttiende eeuw, de romantische verheerlijking van de kunst. Dan is kunst juist de drager van een waarheid die de filosofie niet in concepten kan gieten. Moord op de kunst, of verheerlijking van de kunst. In beide gevallen betekent het dat kunst de denkers uitdaagt. In de esthetica werd kunst een voorwerp voor het denken. Een 'denkding'. Dit boek traceert de geschiedenis van de kunstfilosofie. Daarmee is het tegelijk een dwarsdoorsnede van de westerse filosofie. Het is bovendien een van de weinige overzichten die uitgebreid aandacht besteed aan de bijdrage van de islamitische filosofen. Elke filosoof wordt ingeleid met een biografische schets. Daarna volgt telkens een bespreking van diens theorie van de kunst.
29,99
Esthetica en kunst (Paperback)
Esthetica en kunst (Paperback)
Het is voldoende in enkele woorden de inhoud en de grote betekenis van dit boek aan te duiden: meer dan vijftig jaar heeft het zijn aandeel geleverd in de discussie betreffende de beeldende kunst en ingrijpend daarop ingewerkt. Worringer schreef het als zijn eerste boek in 1908; het zou zijn dissertatie worden, die, in een klein aantal exemplaren gedrukt, zoals het vaak gaat, wel in de bibliotheken van de enige universiteiten en in de boekenkasten van vrienden en bekenden zou "begraven" worden. Maar zie, het werk werd bekend; er moest een grote oplage van komen; het werd zelfs beroemd en beleefde vele drukken. Het verscheen in de dagen dat Kandinsky zijn niets minder vermaard programma voor de "abstracte" kunst (Aula nr. 91) liet verschijnen, in de tijd dat het "expressionisme" in opkomst was. Juist in die dagen moest de door Worringer gemaakte tegenstelling "abstractie of inleving", voor de wereld van de kunst en kunstenaars wel een brandende kwestie zijn: wat beeldt de kunstenaar n
15,99
Nieuw
Het opiumbed (Paperback)
Het opiumbed (Paperback)
Nadat een Amsterdamse kunstenaar een antiek opiumbed heeft aangekocht, krijgt hij indringende visioenen over gebeurtenissen die zich honderdvijftig jaar geleden in China hebben afgespeeld. Geleidelijk kruipt hij in de huid van een student die tijdens een bezoek aan een bordeel hopeloos verliefd wordt op de beeldschone courtisane Kleine Bron. Zonder haar heeft zijn leven geen waarde meer. Inmiddels vangt de kunstenaar een relatie aan met een jonge vrouw in wie hij zijn minnares van vroeger meent te herkennen. Wanneer hij haar waarschuwingen over de gevaarlijke invloed van het opiumbed in de wind slaat, verlaat zij hem. Nu staat de kunstenaar niets meer in de weg om zich ten volle over te geven aan de roes van gene zijde. Ferdinand M. Bertholet (1952) is beeldend kunstenaar en verzamelaar van Japanse en Chinese kunst. Hij heeft vijf boeken gepubliceerd over de kunst en geschiedenis van China en exposeerde onder meer in The Bristish Museum in London, Musée Cernuschi in Parijs en het
22,50

Klanten-reviews van Foute kunst (Paperback)

Er zijn nog geen beoordelingen voor dit productBen jij de eerste die een review plaatst?

Meer over Foute kunst (Paperback)

Productomschrijving

Kun je de kunst nog leuk vinden, als de kunstenaar dat al lang niet meer is?   Van Roman Polanski tot Jan Fabre, van Michael Jackson tot Woody Allen: dit boek duikt diep in het debat dat de kunstwereld momenteel in zijn greep houdt.   Mag je het werk van een moreel problematische kunstenaar nog bewonderen? Moet kunst losgekoppeld worden van haar maker? En hoe ga je om met kunstwerken die een problematische morele visie uitdragen?   In Foute kunst worden de complexe verbanden tussen kunst en ethiek ontrafeld. Filosofe Leen Verheyen reikt nieuwe ideeën aan om te kijken naar de verstrengeling van kunst en de ethische dilemma's rond haar scheppers.   Daarvoor spreekt ze een rijke diversiteit aan denkers, schrijvers en kunstenaars aan. Historische figuren als Immanuel Kant, Oscar Wilde en Leni Riefenstahl. Maar ook eigentijdse denkers als Berys Gaut, Mary Deveraux en Kamel Daoud.   Een onmisbare gids voor iedereen die kunst en haar morele implicaties wil doorgronden.

Productspecificaties

Artikelnummer(s)
Brand
NBC - Letterwerk
Webshop.nl maakt gebruik van cookies. Ga je verder op onze website, ga dan akkoord met het plaatsen van cookies en de verwerking van deze data door ons en vermelde partners.